Avec l’ascension fulgurante du streaming ces dernières années, certains se demandent si les salles de cinéma survivront à cette tempête numérique. Le cinéma traditionnel est-il condamné à devenir une relique du passé ou peut-il coexister avec les plateformes à la mode comme Netflix ou Amazon Prime ?

1. Évolution du streaming et impact sur la fréquentation des salles de cinéma

L’émergence du streaming a changé notre façon de consommer du contenu. Selon une étude de Statista, environ 90% des Français utilisent au moins un service de streaming en 2023. Ceci a sans doute un impact direct sur la fréquentation des salles de cinéma, qui a chuté de près de 30% par rapport à l’année pré-pandémique. Les raisons ? Confort à domicile, coûts moins élevés et accès à un catalogue de films impressionnant.

Mais la dynamique mondiale du cinéma varie. En Chine, par exemple, la consommation de films en salles ne cesse d’augmenter, ce qui démontre que le cinéma a encore son mot à dire. Notre avis ? Il est indéniable que le streaming joue un rôle majeur mais le plaisir de voir un film sur un grand écran reste unique.

2. Comment les grands studios s’adaptent-ils à la montée du streaming ?

Les grands studios ne sont pas en reste et ont rapidement ajusté leurs stratégies. Disney a lancé Disney+ pour concurrencer directement le marché du streaming. Les sorties simultanées, en salles et sur plateformes, sont devenues courantes, offrant aux consommateurs le choix du lieu de visionnage. Warner Bros. a expérimenté ce modèle avec « Wonder Woman 1984 », et bien que controversé, cela a prouvé que la flexibilité est essentielle.

L’objectif des studios est désormais de diversifier leurs canaux de distribution pour inclure à la fois les salles et le streaming. On constate aussi une montée en puissance de la qualité des productions originales des plateformes de streaming, qui rivalisent avec les blockbusters traditionnels. Personnellement, c’est une stratégie que nous approuvons : elle permet aux créateurs d’innover et d’atteindre des audiences mondiales presque instantanément.

3. Futur du cinéma : entre transformation et coexistence possible

Le cinéma doit évoluer et se réinventer pour rester pertinent. L’essor des technologies comme le 4DX, qui intègrent des effets sensoriels, et l’amélioration des formats IMAX, offrent des expériences impossibles à reproduire à la maison.

Pour pérenniser leur existence, les salles devraient se concentrer davantage sur l’expérience globale, en proposant des événements live, des festivals et d’autres activités engageantes. Une autre voie possible est la spécialisation. Par exemple, les cinémas pourraient se positionner sur des niches spécifiques comme le cinéma d’auteur ou les films classiques.

Chez nous, la cohabitation entre cinéma et streaming semble inévitable. L’un ne tuera pas l’autre, tant que chacun sait tirer parti de ses atouts. Des partenariats entre plateformes de streaming et cinémas pourraient même voir le jour, incluant des avant-premières exclusives.

En fin de compte, il n’est pas question d’une disparition prochaine du cinéma. Les récentes statistiques montrent que le cinéma est toujours un loisir prisé, mais dans un modèle de consommation différent. La clé réside dans l’adaptabilité. En répondant aux attentes des consommateurs d’aujourd’hui, les salles et les plateformes de streaming peuvent prospérer ensemble dans un écosystème où chacun a sa place.